موسیقی ایران

پارسیان موسیقی

فلش قبلی
فلش بعدی
لغزنده

معرفی

ایران کشوری است که نه تنها با تمدن هزاره بلکه با فرهنگ کهن خود و موسیقی و سازهای تصفیه شده ایرانی خود را نشان می دهد.

موسیقی سنتی فارسی و سازهای آن به عنوان بازتابی از میراث آن ، ریشه های بسیار عمیقی در کشور دارد و تمایل و سلیقه خاصی را برای همه دوره های مختلف تاریخ خود برجسته می کند.

تصویری کلاسیک از هنر فیگور ایران این است که از مرد یا نوازنده زن ، بی تفاوت با شکوه لباس ابریشمی و کلوچه ، در یک باغ گل و یا بر روی شکوه خمیده فرش، نگه داشتن یک ساز موسیقی.

نمایندگی از سازهای موسیقی در شواهد باستان شناسی باستانی یافت می شود ، الف شوشبر روی برنزهای لرستان، یک طاق بستانو همچنین در آثار نقاشان بزرگ دوره قاجار.

مانند شعر ، موسیقی فارسی ویژگی مشخصی از فرهنگ فارسی است ، نمادی از تمدن است که قرن ها در سرزمین های وسیع گسترش یافته و نفوذ آن فراتر از مرزهای سرزمینی امپراطوری هایی که در زیر آن شکوفا شده اند ، فراتر رفته است. در طول تاریخ سازهای موسیقی بازسازی روابط و ارتباطاتی که تمدن ها بین آنها ایجاد کرده اند بازسازی می شود. توانایی صنعتگران، از استاد بزرگ وفادار ، تئوری های موسیقی ، تفکر فلسفی ، تکنیک های سازنده حاصل از حوزه های مختلف جغرافیایی و فرهنگی ، ترکیب ، اصلاح ، پالایش و بازسازی تأثیراتی را که شهادت مبادله بین فرهنگ ها ، دانش متقابل و تکامل های فردی است ، با هم ترکیب می کند.

ایران که دقیقاً در نقطه جغرافیایی اتحادیه اروپا ، آفریقا و آسیا واقع شده بود ، دارای قلمرو وسیعی بود که توسط بسیاری از اقوام و جوامع قومی مسلط به هویت فرهنگی خوب و خاص خود متمایز و متمایز از آنچه که با فرهنگ صحیح فارسی نشان داده شده است ، در واقع کردها هستند ، آذری ها ، یهودیان ، اعراب ، ازبک ها ، ترکمن ها ، بلوچ ها و در سواحل خلیج فارس برخی گروه های با منشأ آفریقایی هستند.

همچنین به عنوان حضور ناچیز جامعه مورد توجه قرار نمی گیرد مسیحی, یهودی, zeroastriane، Nestorian ، Manichean و بودایی ، ریشه در این قلمرو برای بیش از هزاره ، که در ادامه به افزایش شاخص ناهمگنی.

تاریخ و سنت های موسیقی ایران

آنتونیو دی توماسو

موسیقی در ایران باستان

یافته های باستان شناسی بیشماری وجود دارد که ما را در مورد زمینه ها و ابزارهای تمرین موسیقی در ایران باستان و موسیقی فارسی آگاه می کند ، و آنها تأیید مشخصی از توصیفات ادبی دریافت شده توسط ما از طریق نوشته های نویسندگان یونانی مانند هیرودوت ، آتنائوس و گزنفون ، و توسط برخی نویسندگان مسلمان ساکن در قرون وسطی ، مانند شاعر فارسی فردوسی ، که دانش خود را در مورد موسیقی پارسی باستان از منابع سنت شفاهی به دست آورده است.

ایران ، موسیقی و تمدن اسلامی

تاریخ موسیقی فارسی در تمدن اسلامی با حضور موسیقی دربار شهری مشخص می شود که به نظر می رسد همچنان ادامه داشته است ، در دوره ای که از قرن هشتم تا شانزدهم می گذرد ، یکدست و معینی از زبان وجود داشته باشد ، به گونه ای که به ما اجازه می دهد تا از یک تک صحبت کنیم. موسیقی کلاسیک، هر از گاهی توسط دربارهای عباسیان ، جلایرها ، تیموریان ، عثمانی ها و صفویان حمایت مالی می شد.

تئوری موسیقی

خلیفه عباسی مأمون در 832 la در بغداد تأسیس شد بیت الحکمه؛ o خانه حکمت ، یا آزمایشگاهی از مترجمان عرب که برای نسل های متمادی با تطبیق متون یونانی و آرامیایی به عربی سر و کار داشتند ، کار ترجمه ترجمه دانش یونانی را که قبلاً در سده های قبل از Egira (622) توسط سوری ها و نستوریان انجام شده بود ، به اثبات می رساند.

موسیقی کلاسیک فارسی دوره صفویه

سلطنت پادشاهی صفوی دوره جدیدی از شکوه و جلال را برای زندگی موسیقی دربار در شهرهای ایران نشان داد. در حال حاضر با شاه اسرناس اول (1502-1524) شهر تبریز به یک مرکز موسیقی غنی تبدیل شده است: این حاکمیت با توجه به موسیقی موسیقی بسیار بالا عاشق، یا از بندهای آذری ، و او خودش از نوشتن آیاتی در مورد عشق عرفانی و sci'a، و در نواختن لوت با دسته بلند SÀZ یا QOPÙZ. همچنین در همین زمان بود که تمرین موسیقی ایرانی به طور یقین بر موسیقی جوان دادگاههای ترکیه و عثمانی تأثیر گذاشت ، که در قرن های شانزدهم و هفدهم تعداد زیادی از نوازندگان و خوانندگان ایرانی را در خود جای داده بودند.

موسیقی کلاسیک فارسی دوره قاجار

با حمله افغانستان و سقوط صفویان در 1722 ، به نظر می رسد که با حرکت بسیاری از استادان به دربارهای ترکیه ، آسیای میانه و کشمیر ، سنت غنی موسیقی اصفهان از بین رفته است. در دوره سلطنت مختصر سلسله های افشارید و زند (از 1737 تا 1794) موسیقی کلاسیک فارسی به طور قطع از صحنه تاریخی ناپدید می شود ، تا دوباره در قرن نوزدهم در دربار قاجار ظاهر شود. در این مرحله از انتقال بین پادشاهی های صفوی و قاجار است که بین سه سنت بزرگ موسیقی ترک ، عثمانی ، عراقی و فارسی جدایی روشنی وجود دارد: از قرن 18 به بعد آنها بطور مستقل توسعه می یابند.

موسیقی کلاسیک فارسی ردیف

علیرغم اینکه مجموعه ای از واحدهای موسیقی است یا Gushe هکتار (جمع از Gushe، که به معنی "گوشه" است) با هر یک از عنوان ها ، رادیو به نظر می رسد یک موجود کاملاً پیچیده تر از یک مدل کارخانه ساده یا یک سیستم معین ساده است. وظیفه آن فقط اجازه حفظ و یادگیری الف نیست جسم از ترکیب ها و ارائه مدل ها و مبانی مشترک برای اجرای (که با درجه بالایی از extemporuousness مشخص می شود).

عملکرد و آموزش موسیقی

اجرای موسیقی کلاسیک فارسی به طور سنتی برای اتاقهای خصوصی اختصاص یافته است که توسط مخاطبان بسیار محدود از افراد خبره اشغال می شود: در خانه ها ، در باغ ها ، یک بار در دربار حاکمان و دوستداران موسیقی. نوازندگان معمولاً خواننده ای هستند که با یک ، دو یا سه ساز همراه با صدای بسیار کم و باریک همراه هستند. شما در محیطی که با موکت فرش های تزئینی تزئین شده است ، روی زمین می نشینید و تماس بین نوازندگان و شنوندگان عملاً عرفی است.

اصل و حس تزئین ملودیک در موسیقی فارسی

همانطور که در بیشتر سنت های موسیقی متعلق به فرهنگ های شرق ، موسیقی کلاسیک فارسی است هم نوا. با این وجود ، درجه بالایی از پیچیدگی را نشان می دهد ، که به طول و تنوع خطوط ملودیک و پیچیدگی چرخه های ریتمیک ، مانند سایر سنت های غنی کلاسیک شرقی ، ارائه نمی شود ، اما از اصل تزئینات ، معنای آن در حداکثر ساده "سنتی" محصور شده توسط داریوش صفوات آمده است: "آنچه بازی می شود مهم نیست ، اما بیا بازی می شود ».

سنت های شعر آواز می خواند

سنت موسیقی ایران ، در شهری و نیز در زمینه های روستایی ، به طور پیوسته با شعر پیوند دارد. برخی منابع ادبی قرون وسطایی (قطب الدین شیرازی ؛ نظمی) اهمیتی را که شعرهایی که قبلاً در دوره ساسانیان پوشیده بودند نشان می دهد: 360 "آریایی" بودند که نامیده می شدند. گروه دستان آهنگسازی توسط بارباد ، یکی برای هر روز از سال زرتشت.

سازهای موسیقی ایرانی

ساز موسیقی شیئی است که با ایمان ضبط و منعکس کننده تکامل تمدن یک قلمرو است. توصیف چنین موضوعی گسترده و پیچیده تنها در چند سطر ، به عنوان جنبه های مختلفی را شامل می شود ، نیاز به شناسایی مواردی دارد که به ما امکان می دهند تا در مسیری ساخته شده از زمان و مکان ، آشکارترین آثار را بازسازی کنیم. همانطور که علائم برجای مانده توسط مجری و به مرور زمان بر روی بدن ساز به ما امکان می دهد داستان را بازسازی کنیم همانطور که روی بدنه این ساز موسیقی ایرانی که قلمرو ایران است ، سازها نشانه های تمدن باستانی هستند که قادر به گسترش هستند. در سرزمین های همسایه ویژگی های اصلی آن به واسطه یک سلطه فرهنگی شاعرانه و تصفیه شده است.

آنچه موضوع مجموعه موسیقی فارسی را می سازد ، حضور در زمان حال است جمهوری اسلامی در ایران ، از گروه های قومی و مناطق بسیار متنوعی با خصوصیات بسیار برجسته و متنوع: فارسی با زبان رسمی ، تقریباً بیش از نیمی از آن صحبت می شود جمعیت و زبانهای دیگر هویت های فرهنگی قدرتمندی مانند آذربایجان را نشان می دهند ، بلوچستان، فلات ترکمن (ایرانی) ، کردستان (ایرانی) ، مناطق خلیج فارس ، تمام مناطقی که گروه های قومی آنها از مرزهای سرزمینی عبور می کنند و باعث عدم اطمینان عضویت ملی می شوند. ...

بیشتر بخوانید

همچنین ببینید
VIDEO


موسیقی سنتی در ایران


پیوندهای پیشنهادی
سهم
  • 135
    سهام